#7

On recommence mon top musical semaine avec un groupe venant d’Atlanta aux États-Unis, Mastodon. Plusieurs ont qualifié ce groupe du prochain Metallica après la sortie de leur nouvel album. Tout le monde savait un peu à quoi s’attendre avec le nouvel album, Blood Mountain. En fait, mes espérances (et je crois celles de presque tout le monde (à part peut-être celles des fascistes qui veulent toujours que le groupe sonne comme il le faisait sur leur premier album)) ont été dépassées.
Le nouvel album apporte une touche qui est très progressive. Il faut officiellement oublier le son cru du premier album. En fait ce qui nous rappelle le plus le rock progressif sont les structures. Brann Dailor (le batteur) se surpasse et le groupe utilise finalement son plein potentiel. Il est beaucoup plus mis à l’avant plan qu’avant et c’est une très bonne idée.
Les mélodies sont très recherchées (début de Sleeping Giant) et les passages dissonants sont plus techniques que jamais. L’emphase n’est jamais sur les paroles ou les chanteurs, mais plus sur la musique, le groupe au complet. La présence de Scott Kelly, Joshua Homme et Cedric Bixler-Zavala ne se fait jamais vraiment sentir. Je dois dire que je ne remarque même pas quand ces chanteurs invités chantent (ex.: Cedric qui fait l’extra-terrestre sur Siberian Divide… assez inutile merci).
Pour ce qui est du DVD accompagnant le CD, je l’ai trouvé très bien fait. Le seul bémol est que plus de la moitié du “making of” se trouve déjà sur internet, j’aurais aimé avoir plus de scènes inédites.

À regarder : Le vidéo de leur premier simple.

#6

Voici le premier album que tout le monde s’attendait voir dans mon top 10 musical de 2006.
Amputechture est le troisième album de The Mars Volta, après Frances The Mute. Si vous vous rappelez les deux premiers albums, vous pouvez peut-être vous faire une idée de à quoi celui-ci peut ressembler. En fait je dirais qu’il se situe entre De-loused In The Comatorium et Frances The Mute au niveau musical. L’album n’a pas de concept comme les deux premiers et n’a pas de longue chanson épique qui se distingue des autres présentes sur l’album (Cicatriz ESP ou Cassandra Gemini). L’album n’est toujours pas mon préféré du groupe par contre. Ils ont adoptés, quant à moi, un côté beaucoup trop progressif et la voix de Cedric me dérange beaucoup plus qu’habituellement. Le son est un peu trop poli aussi. Dans une récente entrevue, Omar (le guitariste et producteur) a mentionné que pour la voix de Cedric, il utilisait souvent la première prise parce qu’elle sonne beaucoup plus naturellement que les autres enregistrées après. Pour ce qui est de la guitare, il fait exactement le contraire en disant qu’il est plus dur pour lui-même. C’est malheureux parce que ce que j’aimais justement du groupe était le niveau spontané de celui-ci. Si vous avez déjà vu le groupe sur scène, c’est ce qui le caractérise avec leur improvisations de plus d’une heure.
Dernière chose qui me dérange vraiment est le fait que l’on peut sentir la tension qui montait entre Cedric & Omar et Jon Theodore le batteur. Une force du groupe était justement le batteur qui se déchaînait et qui battait comme personne d’autre. Sur le nouvel album, le batteur est beaucoup mis en arrière plan. Sur quelques ballades il n’est même pas utilisé, déplorable selon moi.

À regarder : Mon site web, haha.

#5

Brutal, voici le mot qu’il faut retenir pour qualifier Converge avec leur nouvel album No Heroes.
Le groupe a quitté les expérimentations de You Fail Me pour nous donner un album rempli de brutalité et revenir aux racines de Jane Doe et When Forever Comes Crashing. On y retrouve plusieurs chansons à saveur grindcore. La seule chanson qui se distingue du groupe est Grim Heart/Black Rose qui est une ballade, un crescendo qui finit avec un “riff” de guitare (9:00, aidé de Jacob) tellement puissant et épique que l’on oublie déjà les 9 minutes un peu plus tranquilles que l’on vient juste d’écouter. Jacob Bannon est toujours aussi bon au niveau vocal, lyrique et fournit aussi le l’art pour la pochette et tout le design à l’intérieur (tout comme pour You Fail Me et Jane Doe).
Les paroles de Jacob sont aussi passionnées qu’avant, mais il faut vraiment s’aider du livret qui vient avec l’album parce que (bien sûr) la plupart du temps il est incompréhensible.
Que dire de plus? Les pionniers du metalcore sont de retour, plus fort que jamais.

À regarder : Le vidéo de leur premier simple.

La semaine prochaine, #1-#4.